Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20 secara ringkas

Pemahaman yang lebih baik daripada proses sejarah separuh pertama abad ke-20 boleh mencari melalui lukisan masa dan membaca karya sastera yang paling menarik yang sezaman dengan mereka. Kami pergi dengan baik dalam penyimpangan kecil.

Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20: ringkasan yang

Pada permulaan abad ke-dalam budaya Eropah menang keruntuhan - ia adalah banyak arus bercanggah yang berbeza yang tidak perlu antara satu sama lain bersama-sama. Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20, mempunyai dua bidang utama:

• Moden (France -. Art Nouveau, ia -. Art Nouveau).
• Modenisme.

Yang pertama dilahirkan pada dekad terakhir abad ke-19 dan secara beransur-ansur tidak lagi wujud dengan permulaan Perang Dunia Pertama (pada tahun 1914).

Modenisme - adalah arah yang menarik daripada 19-an - abad ke-20 awal. Begitu kaya dengan karya lukisan dan lukisan, yang dibahagikan kepada aliran berasingan untuk menikmati ciri.

Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20 - topik ini tidak syarahan, kreatif artis satu-Impressionist boleh belajar seumur hidup. Kita masih membuat satu percubaan untuk bercakap tentang fenomena ini menarik secara ringkas. Mula-mula kita memberikan ciri-ciri dua bidang utama: kemodenan dan modenisme. Tanpa mereka, budaya dan seni separuh pertama abad ke-20 tidak dapat difikirkan. Seterusnya, beralih kepada sastera dan pawagam.

Moden: alam semula jadi - sumber inspirasi tidak habis-habis

Nama berasal dari arah perkataan Perancis "moden", yang bermaksud "moden". Trend ini dalam seni Amerika, Eropah dan Rusia pada awal 19-20 abad. Modenisme sering dikelirukan dengan modenisme, walaupun ia adalah perkara asas yang berbeza yang mempunyai kaitan antara satu sama lain. Kami menyenaraikan ciri-ciri tersendiri gaya ini seni:

• mencari inspirasi dalam alam semula jadi dan dunia di sekeliling mereka;
• kekurangan garis tajam;
• pudar, nada disenyapkan;
• hiasan, airiness;
• kehadiran lukisan unsur-unsur alam semula jadi: pokok-pokok, rumput dan pokok renek.

Untuk memahami apa yang moden, paling mudah, menimbang seni bina bandar-bandar Eropah dalam gaya ini. Iaitu - bangunan dan katedral Gaudi di Barcelona. Modal Catalonia telah menarik jumlah pelancong adalah kerana seni bina yang unik. Hiasan adalah bangunan yang berbeza Upland, asimetri, dan ringan. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - ini adalah projek yang paling menarik daripada yang besar Antonio Gaudi.

Seterusnya, mengambil kira kerja-kerja artis Eropah yang mencipta lukisan mereka dalam gaya Art Nouveau. Untuk memudahkan pemahaman bahan memberi sebuah meja kecil.

artis moden

arah Nouveau	wakil artis
lukisan	Gauguin, Klimt
grafik	Beardsley
Kain rentang dan poster	Toulouse-Lautrec

modenisme

Mengapa trend ini telah terbentuk, untuk memenangi cinta penonton dan memberikan permulaan kepada pembangunan trend yang menarik seperti seperti surealisme dan futurism?

Kerana modenisme adalah revolusi dalam seni. Ia timbul sebagai protes terhadap tradisi yang ketinggalan zaman realisme.

orang kreatif sedang mencari cara-cara baru bersuara dan perwakilan realiti. Dalam modenisme mempunyai ciri-ciri yang tersendiri pelik hanya kepadanya:

• peranan tinggi dunia dalaman manusia;
• mencari idea baru dan asli;
• kepentingan yang besar diberikan kepada gerak hati yang kreatif;
• Sastera menyumbang perohanian manusia;
• kemunculan mitos.

Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20: gambar-gambar pelbagai artis akan belajar dalam dua bahagian yang akan datang.

gerakan pemodenan menarik

Apakah mereka? Amazing: anda dapat merenung mereka dan tetap menemui sesuatu yang baru. Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20, akan dihuraikan secara ringkas di bawah.

Kami tidak akan menyiksa dan akan memberikan maklumat dalam bentuk yang paling ringkas - dalam bentuk jadual. kiri akan mengandungi nama arus seni, betul - ciri-cirinya.

Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20: jadual

gerakan pemodenan asal

Nama kursus	ciri
surealisme	Pendewaan imaginasi manusia. gabungan paradoks bentuk yang berbeza.
impresionisme	Ia berasal dari Perancis, dan kemudian merebak di seluruh dunia. Impressionists disiarkan di seluruh dunia dalam kepelbagaian itu.
ekspresionisme	Artis dicari untuk menyatakan dalam gambar-gambar keadaan emosi mereka, dari takut kepada keghairahan.
futurism	Idea-idea yang pertama timbul di Rusia dan di Itali. Futuris dalam lukisan beliau expertly lulus gerakan, tenaga dan kelajuan.
cubism	Lukisan terdiri daripada bentuk geometri khayalan dalam komposisi tertentu.

Budaya dan seni separuh pertama (Jadual 9 Kelas) abad ke-20 mencerminkan pengetahuan asas mengenai topik ini.

A melihat dengan lebih dekat Impresionisme dan surrealisme sebagai sebuah gerakan yang membawa seni dalam idea-idea dasar baru.

Surealisme: kreativiti gila atau genius?

Adalah salah satu daripada arus moden muncul pada tahun 1920 di Perancis.

Mengkaji kerja Surrealists, orang biasa sering tertanya-tanya tentang kesihatan mental mereka. Sebahagian besar artis ke arah ini telah agak orang yang sesuai.

Maka bagaimana mereka berjaya menarik supaya gambar yang luar biasa? Titik keseluruhan belia dan keinginan untuk mengubah cara lalai pemikiran. untuk seni surrealist merupakan satu cara untuk pengecualian daripada peraturan. lukisan Surrealist digabungkan dengan realiti mimpi. Artis dipandu oleh tiga kaedah-kaedah:

1. kelonggaran kesedaran;
2. mengambil imej bawah sedar;
3. jika yang pertama dua mata gagal, mereka mengambil berus.

Memahami bagaimana mereka dicat apa-apa gambar bernilai, ia adalah sukar. Satu andaian bahawa fahaman surealisme gemar idea Freud tentang mimpi. Kedua - mengenai penggunaan bahan-bahan tertentu yang mengubah kesedaran. Di manakah kebenaran - ia tidak jelas. Mari kita menikmati seni, tanpa mengira keadaan. Di bawah adalah gambar "Jam" legenda Salvador Dali.

Impresionisme dalam lukisan

Impresionisme - satu lagi talian modenisme, tempat kelahiran - Perancis ...

Lukisan gaya ini adalah sorotan yang berbeza, bermain cahaya dan warna-warna terang. Artis dicari untuk menangkap pada kanvas dunia sebenar dalam kepelbagaian dan mobiliti. Of lukisan Impressionist dalam manusia biasa meningkatkan mood, maka mereka adalah penting dan terang.

Artis ke arah ini tidak memperoleh apa-apa isu-isu falsafah - mereka hanya menarik apa yang mereka lihat. Demikianlah ia masterfully, dengan menggunakan pelbagai teknik dan palet cerah warna.

Sastera dari Classicism untuk eksistensialisme

Budaya dan seni separuh pertama abad ke-20 - satu trend baru dalam kesusasteraan yang mengubah fikiran rakyat. Keadaan ini adalah sama dengan lukisan Classicism perkara yang telah lalu, memberi laluan kepada trend baru modenisme.

Beliau memainkan peranan penting dalam apa-apa "penemuan" menarik dalam kesusasteraan, seperti:

• dalaman monolog;
• aliran kesedaran;
• persatuan yang jauh;
• keupayaan penulis untuk melihat diri saya dari luar (keupayaan untuk bercakap tentang dirinya sendiri dalam orang ketiga);
• irrealism.

Trend baru dalam kesusasteraan separuh pertama abad ke-20

arahan nama	penulis
romantisme sosial	Galsworthy, Mann, Belle
surealisme	Eluard, Aragon
eksistensialisme	Kafka, Rilke
Prosa moden	Dzheyms Dzhoys

penulis Irlansky Dzheyms Dzhoys adalah yang pertama untuk menggunakan peranti sastera seperti monolog dalaman dan parodi.

Franz Kafka - seorang penulis Austria yang terkenal, pengasas eksistensialisme semasa dalam kesusasteraan. Walaupun semasa hayatnya karya-karya beliau tidak menyebabkan semangat pesat pembaca, ia diiktiraf sebagai salah satu daripada penulis-penulis yang terbaik abad ke-20.

Hasil kerja beliau dipengaruhi oleh peristiwa-peristiwa tragis Perang Dunia Pertama. Beliau menulis satu kerja yang sangat dalam dan keras, menunjukkan mati pucuk manusia apabila berhadapan dengan kemustahilan realiti. penulis tidak dinafikan rasa lucu, walaupun dia mempunyai yang sangat khusus dan hitam.

Kami mengingatkan bahawa Kafka osmyslennnoe membaca boleh membantu mengurangkan mood. Baca pengarang yang terbaik dalam suasana yang baik dan sedikit pengabstrakan daripada pemikiran suram. Akhirnya, beliau menerangkan hanya wawasan realiti. kerja-kerja yang paling terkenal Kafka - "Process".

pawagam

filem senyap lucu - juga budaya dan seni separuh pertama abad ke-20, kerana mereka lebih.

Tiada bentuk seni yang lain, berkembang secepat pawagam. teknologi penciptaan filem diperkenalkan pada abad ke-19 hanya 50 tahun dia dapat mengubah banyak dan memenangi hati berjuta-juta orang.

Filem-filem yang pertama telah diwujudkan di negara-negara maju, termasuk di Rusia.

Pada mulanya, filem itu adalah hitam dan putih dan tanpa bunyi. Maksud filem senyap adalah untuk memindahkan maklumat melalui pergerakan dan ekspresi muka pelakon.

Buat kali pertama filem dengan pelakon bercakap di sana pada tahun 1927. Syarikat Amerika "Uorner Brazers" memutuskan untuk melepaskan filem "The Jazz Singer", dan ia sudah menjadi filem penuh dengan bunyi.

Pawagam Rusia juga tidak berdiri masih. Projek pertama yang berjaya adalah filem "Don Cossack" itu. Walau bagaimanapun, penapisan dalam filem Rusia juga mempunyai tempat yang mesti: bawah larangan itu telah menembak upacara gereja dan keluarga diraja.

A peringkat khas dalam pembangunan pawagam negara bermula selepas Bolshevik berkuasa. Ini rakan-rakan dengan cepat menyedari bahawa pawagam boleh menjadi lebih daripada sekadar hiburan, tetapi juga senjata propaganda serius.

30-an pengarah Soviet yang paling terkenal menjadi Sergey Eyzenshteyn. Kerja-kerja seperti "Battleship Potemkin" dan "Alexander Nevsky", telah lama menjadi klasik. Pengarah Kyiv Alexander Dovzhenko juga mencapai ketinggian dalam filem itu. Kerja-kerja yang paling menarik - filem "Bumi" itu.

Satu topik yang menarik untuk perbualan di kalangan orang dewasa - ia adalah budaya dan seni separuh pertama abad ke-20. Gred 9 memberikan maklumat dipenggal yang cepat hilang dari kepala. Untuk mengisi jurang ini boleh otodidak.