Apakah solfeggio dan mengapa ia diperlukan?

Pelajar dan graduan sekolah muzik mempunyai idea bahawa solfeggio terlalu rumit sains, yang tidak semua orang boleh menguasai. Ramai yang percaya bahawa ia tidak perlu dikuasai, kerana dalam praktiknya hasilnya tidak begitu jelas dari disiplin muzik lain. Penghakiman sedemikian dikaitkan dengan kekurangan pemahaman tentang apa solfeggio dan apa yang diajar, bagaimana cara menerapkannya dalam kehidupan.

Hasil daripada pelajaran permainan pada mana-mana alat muzik dapat dilihat sekaligus - ini adalah keupayaan untuk bermain. Hasil kursus ini tidak begitu jelas, walaupun ia mengembangkan kemahiran asas muzik - rasa irama, telinga muzik, ingatan, yang pada gilirannya, menyumbang kepada perkembangan yang lebih baik dari mata pelajaran muzik lain.

Apakah solfeggio?

Perkataan "solfeggio" adalah istilah bahasa Itali dan harfiah bermaksud "nyanyian pada nota". Ini adalah disiplin, yang tujuannya adalah pembangunan telinga muzik untuk pemuzik dan penyanyi vokal. Ia adalah orang yang membolehkan anda menikmati sepenuhnya seni bunyi - untuk menyusun dan melaksanakan muzik.

Untuk mana-mana penyanyi dan pemuzik, persepsi aktif terhadap bunyi sangat penting, yang boleh dibangunkan berkat pembelajaran solfeggio. Anda tidak boleh memainkan sebarang muzik, jika anda tidak masuk ke nota. Persepsi aktif adalah jaminan menguasai kemahiran baru dalam masa yang singkat. Itulah sebabnya kepentingan pelajaran solfeggio untuk penyanyi dan pemuzik awal tidak boleh dipandang remeh.

Apa disiplin muzik ini termasuk

Seperti mana-mana disiplin, solfeggio termasuk beberapa bahagian penting.

1. Solfegirovanie - nyanyian, yang dipanggil setiap nota. Adalah penting untuk melafazkan mereka secara intonasi dan berirama dengan betul.
2. Dictations muzik. Prinsip pelaksanaan mereka adalah serupa dengan menulis dikte di sekolah, hanya bukan surat yang perlu untuk menetapkan tanda-tanda muzik. Guru memainkan melodi (urutan bunyi) pada mana-mana instrumen papan kekunci , dan pelajar merekod segala sesuatu dengan nota, sambil memerhatikan ketinggian dan durasi mereka, serta jeda muzik (pecah antara bunyi).
3. Analisis auditori. Sangat penting bagi setiap pemuzik untuk dapat menentukan dengan telinga sifat muzik yang didengar, harmoni, rentak, ciri dan struktur berirama.

Apakah kemahiran yang diperoleh melalui pelajaran solfeggio?

Untuk meneruskan secara langsung kepada kajian disiplin ini adalah mungkin hanya selepas menguasai sekurang-kurangnya notasi muzik. Itulah sebabnya solfeggio untuk pemula pemula dan penyanyi adalah untuk mempelajari muzik dan tanda-tanda muzik lain.

Pelajaran Solfeggio membantu untuk menguasai kemahiran penting seperti keupayaan untuk menyanyi secara semulajadi melodi tanpa latihan awal. Terima kasih kepada diktator muzik, keupayaan untuk berfikir di dalam fikiran anda, angkat pada instrumen dan rekod melodi yang anda dengar dengan betul dengan nota anda berkembang. Anda juga boleh mempelajari kemahiran yang berguna seperti keupayaan untuk memilih dan memainkan iringan dengan mana-mana melodi.

Kenapa solfeggio tidak popular dengan pemula?

Tidak dinafikan, pelajaran "nyanyian pada nota" memberikan hasil yang sangat baik, tetapi untuk pemula disiplin ini tidak begitu popular. Mungkin terdapat beberapa sebab untuk ini.

Pertama, tidak semua orang memahami apa solfeggio, dan betapa pentingnya kemahiran yang dapat diperoleh dalam proses pembelajaran disiplin muzik ini.

Kedua, anda perlu kerap dan untuk masa yang lama untuk melakukan latihan khas sebelum anda dapat mencapai keputusan yang signifikan, dan tidak semua pelajar mempunyai kesabaran yang cukup.

Alasan ketiga adalah ciri program untuk disiplin muzik ini. Ia bertujuan untuk melatih penyanyi profesional dan pemuzik. Oleh itu, hanya dikte dan nyanyian dari lembaran tidak terhad kepada pekerjaan. Skala bangunan dan nyanyian, akord dari nota yang diberikan, selang waktu, tonality, triad, monophonic - solfeggio mengkaji banyak konsep, tanpa mana-mana pemuzik profesional boleh lakukan.

Adakah saya perlu "menyanyi dengan nota" kepada gitaris?

Anda boleh mengajar seseorang untuk bermain gitar, tentu saja, tanpa mengetahui nota. Walau bagaimanapun, ia adalah pelajaran solfeggio yang akan membantu untuk meningkatkan proses pemahaman dan kesedaran tentang muzik secara mendalam. Bagaimana untuk memahami apa solfeggio berada di gitar? Pertama sekali, ia adalah pembentukan minda pemuzik corak stabil pelbagai kombinasi bunyi, yang, sebagai pembelajaran menjadi lebih mudah dan mudah digunakan, mengelirukan mereka dan mendapat peluang untuk menulis muzik baru.

Solfeggio membentuk visi berkualiti gitaris yang baru, lebih tinggi daripada lehernya, membolehkannya memahami proses menulis komposisi muzik baru, bahagian solo, dan menyertai. Permainan pemain gitar muda yang tidak belajar solfeggio, menjadi satu-segi dan primitif. Pemuzik sedemikian praktikal tidak menyerah kepada latihan semula, dan teknik permainan mereka tidak elok.

Adakah guru perlu dilatih?

Adalah jelas bahawa komponen utama solfeggio adalah nota. Nampaknya mungkin untuk mengetahui notasi nota, tempoh, kunci, saiz, kakitangan muzik . Walau bagaimanapun, segala-galanya tidak semudah yang kelihatannya - kawalan diperlukan dalam segalanya, terutamanya pada peringkat awal latihan.

Sudah tentu, terima kasih kepada program komputer moden anda boleh belajar pelajaran solfeggio dan di rumah, tetapi kawalan hidup akan menjadi lebih berkesan, sebagai orang, tidak seperti mesin, dapat empati, merasa, menikmati melodi.

Memahami solfeggio dan mengapa ia diperlukan adalah momen yang sangat penting untuk setiap penyanyi dan ahli muzik. Lagipun, solfeggio bukan sekadar pekerjaan yang membosankan, ia adalah satu keseluruhan kompleks pengetahuan dan kemahiran tertentu yang dibawa kepada automatisme, membolehkan anda membuat karya-karya muzik cerah anda sendiri.