Robert Rauschenberg: biografi, kerja-kerja, gambar

Memulakan kerjayanya sebagai wakil stail lukisan abstrak Rauschenberg datang kepada karya-karya beliau untuk pop seni dan conceptualism. artis ini adalah di kalangan tokoh-tokoh utama seni Amerika.

tahun-tahun awal

Robert Rauschenberg dilahirkan di Port Arthur pada tahun 1925. Tetapi di bandar pelabuhan China, dan Amerika Steppe Texas. Bapanya adalah seorang pendatang Jerman dan bekerja di loji kuasa tempatan, ibunya - satu suku Indian Cherokee. Selepas sekolah menengah, artis masa depan dikaji farmakologi di asli Texas, dalam Austin. Walau bagaimanapun, kajian ini melihat tahun pertama, dan permulaan perang berkhidmat sebagai alasan untuk ini. Pada masa ini beliau bekerja sebagai teratur di sebuah hospital mental.

Awal cara yang kreatif

Pada 21, Rauschenberg memutuskan untuk belajar seni. Beliau pertama kali melawat Institut Seni di Kansas City, kemudian pergi ke Paris. Di sini beliau terlibat di dalam Perancis Art Academy Julian, di mana beliau bertemu bakal isterinya Syuzen Veyll, juga seorang artis. Kecewa dalam sekolah Perancis, pada tahun 1948, anak-anak muda akan kembali ke Amerika pada Mountain College Hitam di South Carolina. Pada masa ini ada akan "bintang" bahagian: artis Josef Albers, koreografer Merce Cunningham dan komposer Dzhon Keydzh itu. Dengan kedua-dua kedua, Robert Rauschenberg bekerja pada "bermain teater №1». Di dalamnya terlibat dalam tarian, muzik, bekerja dengan projektor overhed. Kenyataan dianggap sebagai pelopor "kejadian" - tari acara konsep yang mendapat populariti menjelang akhir abad kedua puluh. Tahun-tahun pertama selepas kolej, artis yang terlibat dalam reka bentuk mempamerkan di New York.

monokrom

Pada awal kerjayanya, artis Robert Rauschenberg yang diwujudkan beberapa siri lukisan monokrom: "seni putih", "seni hitam" dan "Painting Red".

"Lukisan putih" pada seorang artis latar belakang putih digambarkan surat hitam, nombor dan simbol-simbol lain yang mudah difahami oleh semua orang. Kerja-kerja telah diwujudkan pada ketika yang dominan seperti di Amerika telah Abstrak Ekspresionisme. Memperkenalkan sekarang simbol biasa difahami dan perkara yang sebenar, Rauschenberg adalah memusnahkan abstractness yang seni abstrak. Secara umum, konteks budaya ia seolah-olah cukup selamat. Kemudian, artis akan menjadi satu lagi kawasan lukisan putih. Penurunan latar belakang putih diterangi penonton bayangan sebenarnya mewujudkan karya seni. Terdapat massa lapis makna: kepelbagaian yang tidak terhingga seni, dan persepsi melalui prisma pengalaman individu, dan tidak dapat dielakkan bersama penciptaan artis dan penonton.

"Seni hitam" adalah kanvas dengan terpaku ia kertas yang disalut dengan enamel hitam. Untuk "lukisan merah," artis menggunakan memo akhbar, kuku, tali dan serpihan lain.

Pada tahun 1951, Galeri Betty Parsons mempamerkan karya-karya ini Robert Rauschenberg. Lukisan diejek kritikan serta-merta. Ia seolah-olah menjadi satu kegagalan lengkap. Pada tahun 1952 artis meninggalkan isterinya itu, tidak dapat menanggung kelakuan secara terbuka biseksual dan percuma. Setahun kemudian, Robert Rauschenberg terus bekerjasama dengan koreografer Kenningemom. Lebih dari sepuluh tahun dia dicipta untuk syarikatnya menetapkan, pakaian, mengambil bahagian dalam penciptaan senario.

Erased De Kooning

Kerja ini adalah salah satu daripada kerja-kerja utama Rauschenberg. Pada tahun 1953, artis membeli kerja grafik yang terkenal manakala abstractionist De Kooning. Bukannya menggantung gambar dalam bingkai di atas sofa di ruang tamu, Rauschenberg dipadamkan dan dipanggil "Dipadamkan de lukisan Kooning." Oleh itu, beliau mendapat pengarang dan telah mencipta bukan sahaja kerja baru seni, tetapi juga format karya seni baru. Rauschenberg sini menjangkakan pascamodenisme dengan Quote itu, bersama-pengarang dan pengenaan makna. Selepas ini gambar seorang artis muda mula bercakap.

lukisan gabungan

Rauschenberg adalah di barisan hadapan dalam fenomena ini, kerana gaya seni pop. Di sini, sebagai objek seni dan elemen yang digunakan barangan rumah biasa. Di bawah "lukisan digabungkan," artis membawa bersama-sama perkara yang paling biasa, menjadikan mereka objek seni. Secara kebetulan, ia tidak hanya gambar dalam erti kata sebenar perkataan itu, tetapi juga pemasangan, objek seni dan assemblages. Lebih jelas gaya seni pop ditunjukkan dalam kerja-kerja kemudian, Rauschenberg, apabila artis mula melibatkan diri dalam kerja-kerja satu simbol budaya pop Amerika dan kehidupan di "pelekat" mereka, walaupun ia adalah di sini bahawa dia dimanifestasikan dalam ironis, tetapi secara umum, sikap yang positif kepada dunia .

Salah satu "lukisan gabungan" yang paling terkenal dipanggil "Bed", ia telah dicipta pada tahun 1956. Gambar itu tilam spring artis, dihantar cat menegak dan teliti berlumur yang adalah ciri-ciri stail lukisan abstrak. Saya mesti mengatakan bahawa gaya ini adalah Amerika Syarikat yang pertama negara sepanjang peringkat global, oleh itu, konotasi suci avant-garde tempatan. Di sini teknik stail lukisan abstrak akan digunakan untuk ironi besar apabila memohon lapisan tebal cat di atas tilam konvensional, tiba-tiba bertukar menjadi sebuah karya seni.

pengiktirafan antarabangsa

Pada tahun 1958, Leo Castelli Gallery dibuka pameran solo beliau Robert Rauschenberg. Hasil kerja beliau pada masa ini hakim dilihat baik. Kita boleh mengatakan bahawa dari saat itu mula kemasyhuran di seluruh dunia artis. Pada awal tahun 60an beliau mula mencipta "pelekat". Mereka adalah kolaj cermin imej surat khabar dan gambar bahawa artis yang diletakkan pada latar belakang putih. Menurut penulis, ada perlu menghadapi simbol popular budaya Amerika dengan unsur-unsur lukisan seni.

Pada tahun 1964, artis menyampaikan hadiah utama daripada Venice Biennale. Walaupun fakta bahawa kemerosotan budaya selepas peristiwa ini, dinyatakan walaupun Vatican, gaya seni pop kini telah diiktiraf secara rasmi. Rauschenberg adalah ganjaran bukan sahaja dari segi moral tetapi juga dari segi kewangan: harga lukisan beliau serta-merta meningkat beberapa kali.

Eksperimen dengan teknik yang

Pada 60-an Rauschenberg mencipta satu projek bersama dengan jurutera Kluwer: Persatuan Awam "Eksperimen dalam Seni dan Teknologi". Pada masa ini dia bekerja pada "senjata" melnitsami- dengan bilah kaca perspek, yang melambangkan kekayaan maklumat dalam dunia moden. Pada tahun 1969 artis menerima jemputan dari Pusat Angkasa Penyelidikan, NASA, dan kemudian dicipta lithographs "Petrified bulan" kitaran. Pada tahun 1970, Rauschenberg dibuka amal untuk artis miskin, dan dibina pulang-studio berhampiran pantai Florida pada Captiva Island. Di sini beliau meninggal dunia pada musim bunga tahun 2008. Dalam tempoh terakhir tuan tidak membuat apa-apa segi gaya baru, terus bekerja pada kolaj.

Bersama-sama dengan Andy Warhol Rauschenberg antara lima yang paling ketara artis seni pop. Ianya tidak mungkin untuk harga yg terlalu pengaruhnya ke atas seni Amerika kontemporari.