Apakah perubahan? Variasi dalam muzik

Istilah "Perubahan" dalam muzik merujuk kepada apa-apa perubahan di dalam pergerakan melodi proses mengarang di mana pengiktirafan dikekalkan. Kata dasar yang "varian". Iaitu sesuatu seperti itu, tetapi masih sedikit berbeza. Dan dalam muzik.

pengemaskinian berterusan

melodi Perubahan boleh dibandingkan dengan ekspresi wajah. Kita mudah mengenali rakan-rakan dan keluarga, tidak kira apa tekanan emosi mereka mungkin mengalami. muka mereka berubah, menunjukkan kemarahan, kegembiraan atau kebencian. Tetapi ciri-ciri personaliti dikekalkan.

Apakah perubahan? Dalam muzik, istilah ini difahami bentuk khusus produk. play bermula berbunyi melodi. Sebagai peraturan, ia adalah mudah dan mudah untuk diingati. lagu ini dipanggil tema variasi. Dia sangat cerah, cantik dan ekspresif. Sering tema adalah lagu rakyat popular.

Variasi dalam muzik mendedahkan kemahiran komposer. Dengan topik yang mudah dan popular untuk menjadi satu rangkaian pengubahan. Mereka biasanya menyimpan nada dan keharmonian melodi utama. Mereka dipanggil variasi. Tugas komposer - menghiasi dan mempelbagaikan topik melalui satu siri kaedah khas, kadang-kadang agak halus. Bermain, yang terdiri daripada melodi yang mudah dan perubahan, berturut-turut, dipanggil variasi. Bagaimanakah struktur ini timbul?

Sedikit sejarah: asal-usul borang di

Selalunya ahli muzik dan pencinta seni tertanya-tanya apa yang variasi. Asal-usul bentuk ini terletak pada tarian lama. Penduduk bandar dan petani, golongan bangsawan dan raja-raja - semua suka bergerak dalam bunyi sync alat muzik. Menari, mereka melakukan tindakan yang sama di bawah lagu yang sentiasa berulang. Walau bagaimanapun, lagu mudah dan bersahaja, yang berbunyi tanpa perubahan sedikit, cepat bosan. Oleh itu, pemuzik mula membuat melodi dalam pelbagai warna dan warna.

Mari kita lihat apa yang variasi. Untuk melakukan ini, melihat sejarah seni. Perubahan pertama kali memasuki muzik pada kurun ke-18. Komposer mula menulis bermain dalam bentuk ini adalah tidak untuk mengiringi tarian dan untuk mendengar. Variasi telah menjadi sebahagian daripada sonata dan simfoni. Pada abad ke-18, bahagian bangunan ini muzik adalah sangat popular. Variasi tempoh ini adalah mudah. Topik diubah irama dan tekstur ia (contohnya, tambah henchmen baru). Paling kerap didengar dalam variasi utama. Tetapi sentiasa wujud dan satu kecil. watak lembut dan sedih membuat dia kitaran serpihan terang.

Ciri-ciri baru variasi

Orang berubah, dunia, era. Datang abad ribut 19 - revolusi dan wira romantis. Variasi dalam muzik juga adalah berbeza. Tema dan variasi menjadi sangat berbeza. Komposer mencapai ini menggunakan pengubahsuaian genre yang dipanggil. Sebagai contoh, dalam kelainan pertama tema berbunyi seperti polka ceria, dan kedua - seperti ketika pergerakan penuh. komposer boleh membuat waltz ciri-ciri muzik bravura atau tarantella terburu-buru nafsu. Pada abad ke-19, terdapat variasi pada dua tema. Pada mulanya ia kedengaran melodi dengan rantai perubahan. Maka ia telah digantikan dengan tema baru dan variasi. Jadi komposer telah membuat ciri-ciri asal struktur purba ini.

Pemuzik abad ke-20 ditawarkan jawapan kepada persoalan apa yang variasi. Mereka menggunakan borang ini untuk menunjukkan keadaan tragis kompleks. Sebagai contoh, dalam simfoni kelapan variasi Dmitriya Shostakovicha berkhidmat untuk menjelaskan jalan kejahatan sejagat. Komposer supaya menukar topik awal, ia bertukar menjadi unsur-unsur tidak terkawal julang. Proses ini melibatkan kerja Kerawang pada pengubahsuaian semua parameter muzik.

Jenis dan jenis

Sering komposer menulis variasi pada tema yang dimiliki oleh penulis lain. Perkara yang berlaku kerap. Satu contoh ialah kerja-kerja Sergeya Rahmaninova "Rhapsody pada Tema Paganini." bahagian ini ditulis dalam bentuk perubahan. tema di sini adalah melodi Paganini Violin Caprices yang terkenal.

A versi khas bentuk muzik popular ini - yang dipanggil variasi pada ostinato basso. Dalam kes ini, tema adalah dengan suara yang lebih rendah. Sentiasa mengulangi melodi dalam bass adalah sukar untuk ingat. Selalunya, pendengar tidak mengasingkan ia daripada jumlah aliran. Oleh itu, seperti tema pada awal kerja-kerja biasanya bunyi monofonik atau diulang dalam oktaf yang.

Variasi pada bass terluluhawa sering dijumpai dalam kerja-kerja organ Johann Sebastian Bach. tema monofonik dilakukan pada keyboard kaki. Dari masa ke masa, perubahan pada ostinato basso yang menjadi simbol seni luhur barok. Ia adalah dengan konteks semantik ini telah dikaitkan dengan ini bentuk muzik dalam tempoh berikutnya. Dalam bentuk variasi pada acara kemuncak bass dihalang diselesaikan daripada Symphony Keempat oleh Johannes Brahms. Kerja ini - karya budaya dunia.

Seperti potensi dan nuansa makna

Contoh variasi boleh didapati dalam muzik Rusia. Salah satu model yang paling terkenal borang ini - gadis korus Parsi dari opera Mihaila Glinki "Ruslan dan Lyudmila". Ini adalah perubahan pada melodi yang berterusan. Tema ini menyajikan sahih oriental lagu rakyat. komposer menulisnya dengan nota sendiri, mendengar nyanyian tradisi kaum media. Setiap variasi baru Glinka menggunakan tekstur lebih pelbagai yang datang ke atas lagu yang tidak berubah dengan warna baru. Watak muzik lembut dan lesu.

variasi telah diwujudkan bagi setiap alat muzik. Piano - a pembantu kanan kepada komposer. Amat gemar ini instrumen terkenal klasik Beethoven. Beliau sering menulis variasi pada mudah, tema walaupun cetek penulis yang tidak diketahui. Ini membolehkan genius yang menunjukkan semua kemahiran mereka. Beethoven mengubah melodi primitif ke dalam karya-karya muzik. esei pertamanya dalam bentuk ini menjadi sembilan variasi pada perarakan Dressler. Selepas itu, komposer, telah menulis banyak kerja-kerja piano, termasuk sonata dan concertos. Salah satu daripada kerja-kerja terakhir tuan adalah tiga puluh tiga Variasi pada Waltz oleh Diabelli.

inovasi moden

Muzik abad ke-20 menunjukkan jenis baru bentuk popular. Kerja-kerja yang dihasilkan mengikut dengannya, dipanggil untuk Perubahan tema. Dalam teater ini melodi utama tidak bunyi pada permulaan dan pada akhir. Tertakluk ia dikumpulkan dari jauh gema, serpihan dan serpihan yang bertaburan di seluruh kain muzik. rasa seni struktur itu boleh berfungsi sebagai pencarian nilai-nilai kekal antara kesibukan sekitarnya. Mencari matlamat luhur melambangkan tema yang berbunyi pada akhir. Satu contoh ialah Piano Concerto ketiga Rodiona Schedrina. Abad ke-20 tahu banyak kerja-kerja agama ditulis dalam bentuk perubahan. Salah seorang daripada mereka adalah "Bolero" oleh Maurice Ravel. Ini adalah perubahan pada melodi yang berterusan. Setiap kali anda mengulangi ia mengambil alat muzik yang baru.