Seni dan HiburanKesusasteraan

Apa adalah satu tragedi dalam kesusasteraan: definisi

hidup Seorang lelaki dicat dengan warna yang berbeza dengan pelbagai warna kadang-kadang halus. Semua orang biasa dengan ungkapan-ungkapan seperti "kepahitan cinta", "kematian menggiurkan" atau "rasa kemenangan." Setiap daripada mereka adalah campuran sesuatu secara halus jelas dan pada masa yang sama tidak benar-benar sedia ada. Seperti mencerminkan sastera dan metafora daripada berat perasaan jiwa manusia dan pengalaman membuat untuk kelihatan segar pada perkara-perkara biasa, menjadikan hidup lebih kaya dan lebih berwarna-warni. nafsu manusia, perasaan dan emosi sepanjang pembangunan tamadun telah menjadi objek perhatian daripada ahli-ahli falsafah dalam abad-abad awal, dan kemudian mereka melakukan peneroka baru jiwa manusia - penulis.

Apakah kehidupan kita? ..

Sesungguhnya, apa? Satu set peristiwa rawak atau pelaksanaan biasa sekali dan untuk semua tema yang telah ditetapkan? Kegembiraan hidup, atau kepahitan setelah mengetahui bahawa pembatalan itu? Oleh dan besar, kehidupan manusia adalah koleksi perasaan dan sensasi, mewarna dalam nada yang paling gelap sebelum cahaya dan ceria. Setiap satu daripada warna-warna ini adalah perlu bagi kesempurnaan persepsi dan sensasi integriti di dunia. Dan kesusasteraan memberikan seseorang apa yang dia akan tidak pernah dapat pengalaman dalam kehidupan sebenar. Saya tidak akan mempunyai masa yang cukup, kesihatan dan banyak lagi kemudian.

Kita berterima kasih kepada kesusasteraan manusia telah belajar dan masih belajar sikap. Dengan bantuan genre sastera orang dapat membezakan sedih dari yang menyeronokkan, kehinaan daripada luhur dan kebaikan dari kejahatan. permulaan dramatik selalu dikaitkan dengan perasaan, nafsu. Sama ada ketawa tidak terkawal atau hampir tidak sobs dihalang - semua drama sebenar, tetapi dalam pelbagai samaran itu.

Ia menekankan drama kebenaran

Pada zaman dodrevnegrecheskie orang entah bagaimana memintas legenda normal, di mana hanya bercakap mengenai kepahlawanan watak-watak epik tertentu. Masih ada satu lirik, semata-mata peribadi, permulaan yang merupakan hasil daripada pengalaman dalaman yang berkaitan dengan rasa tidak puas hati mental dan rohani, atau sebaliknya, kegembiraan sangat menarik dialami oleh pancaindera.

Yunani purba digabungkan sumber-sumber ini dan mencipta drama (harfiah "tindakan"), yang mempunyai sifat berani dan lirik sastera yang lalu. Asas bagi drama mula bersuka ria, khusus untuk mereka atau lain tuhan-tuhan, yang, sebenarnya, jenis pengorbanan dengan harapan untuk hidup berkhasiat dan gembira masa depan.

Bahawa genre dramatik - bermain si tartil, komedi dan tragedi - membawa kepada hakikat bahawa sastera telah menjadi lebih dekat dengan kehidupan sebenar, orang yang sebenar, yang sebenar, bukannya masyarakat fiksyen. Dan ia adalah satu kejayaan. Kerana apa yang adalah satu tragedi dan komedi di Greece purba? Mengambil awal permainan ritual dan meraikan penghormatan Dionysus, tragedi dan komedi tidak lama lagi akan menjadi wakil-wakil utama genre teater dan sastera, mendedahkan aspek yang paling serius kehidupan sosial. Menggabungkan sebenar, sebahagian besar daripada manusia dan menyeronokkan, "Karnival", yang merupakan satu petanda harapan untuk hasil yang baik dan kemenangan cahaya ke atas kegelapan, genre ini telah menjadi titik permulaan bagi pembangunan budaya, bukan sahaja orang-orang Yunani, tetapi juga negara-negara lain.

Permulaan tragis dalam kesusasteraan

Apa adalah satu tragedi dalam kesusasteraan? Takrif ini jangka dalam bentuk yang mampat memberitahu kita bahawa kerja-kerja ini, yang mempunyai dramatik. Ia menerangkan dan meneliti rapat penderitaan atau wira, atau keluarganya, tetapi sentiasa dari sudut pandangan prinsip moral. penderitaan ini mesti tinggi dan moral yang tinggi. Pada terasnya adalah satu tragedi moral produk, memaksa pembaca untuk menjiwai watak utama dan disemai dengan sikapnya.

Sekarang, apabila ia menjadi jelas bahawa tragedi itu, semua orang boleh sedar menganalisis sastera, yang telah dibaca. Marilah kita ingat tragedi Renaissance, dan baru-baru - era rakyat Soviet, yang dapat dilihat dalam semua kenyang intipati genre.

Tragedi sebagai genre

Apa yang tragedi itu sebagai genre seni? Berbeza dengan borang penulisan semata-mata, genre tragedi membayangkan pengeluaran peringkat dan mempunyai ciri-ciri yang akhir-bencana. Ia memerlukan ketajaman tertentu hubungan sebenar, ciri-ciri percanggahan wira dalaman. Beliau berkata pameran itu konflik dalam dan sebenar cara yang sangat kaya dan agak sengit. Dan setakat yang bahawa konflik dan realiti menjana mereka, menjadi sejenis makna seni, sering sangat menyedihkan.

Menyedari bahawa apa-apa tragedi di Greece purba, kerja-kerja yang ditulis oleh Aeschylus, Sophocles, membaca membandingkan mereka dengan pengarang berikutnya, seseorang boleh melihat garis yang jelas kesinambungan "kambing lagu" (terjemahan literal tragedi itu), mengangkut peraturan seni teater Yunani purba di pentas abad XXI.

Tinggi tidak boleh kaku

Tetapi di sebalik semua rasa kesedihan peristiwa tragis digambarkan dalam pelbagai karya-karya sastera bintang di dunia, tidak menyebut bahawa dia tidak pernah melintasi lebih ambang tertentu di luar yang garisan antara realiti dan fiksyen. Hilang suasana kepercayaan kepada penulis sebagai pembawa idea-idea, mencabar pembaca dan menikmati ia. Tidak boleh ada satu fakta moral bahawa pembunuhan mengejutkan dan keikhlasan. Oleh itu, sastera bermutu tinggi dan dramaturgi Muluk malu, dengan itu memberi apa-apa kejadian tragis, wira tragis halo syahid sebenar tetapi tidak palsu.

Sastera sebagai cermin sejarah

Apa adalah satu tragedi dalam kesusasteraan? Definisi kita telah diberikan. pendidikan subjek generasi kepada peristiwa-peristiwa tragis masa lalu lebih penting untuk pembangunan generasi akan datang. Ya, tidak semestinya apa yang adalah ciri-ciri, sebagai contoh, ke era abad pertama agama Kristian, dan menimbulkan cahaya dalam karya-karya dramatik, dibantu oleh keadaan tragis atau nasib tragis wira menghadapi kejahatan, untuk membina sebuah masyarakat baru dengan hubungan baru, akan permintaan hari ini. Tetapi watak-watak tragis masa lalu masih boleh didapati ciri-ciri dan watak-watak banyak yang sezaman dengan kita. Dan ia bukan satu sebab untuk merujuk kepada tragedi sama Sophocles dan Aeschylus, terus membawa watak-watak baru, mampu menghadapi semua gelap dan mati dan menumbuk cara kepada cerah, bersih dan sihat!

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ms.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.