Pelukis Rembrandt. "Diri" sebagai sejarah perjalanan hidup

Pada masa yang sama, pada pertengahan abad ke-17, seni purba Flanders mekar melahirkan dua pelukis terhebat - Rubens dan Rembrandt.

Biografi dan diri potret Rembrandt

Rembrandt Van Reyn adalah satu-satunya anak seorang miller. Beliau dilahirkan 15 Julai 1606. Pada masa ini kilang itu beroperasi pada kapasiti penuh, dan bapa, perkara yang pergi menghairankan juga. Oleh itu, anak yang keempat, dia mampu untuk mendidik. Pertama, ia adalah Sekolah Latin dan kemudian Universiti Leiden. Tetapi rakan-rakan lumus dicat dan mahu belajar lukisan. Oleh 1628 dia adalah seorang artis yang sebenar. Salah satu potret pensil pertama adalah budak yang sangat muda montel dengan rambut Kusut seni, mata terang. Di sini yang muda Rembrandt, potret diri. Tahun 1630, ia sudah seorang lelaki yang matang. Kita hadapi dengan hasrat untuk mewujudkan penuh, Rembrandt tuan yang sebenar. Potret sendiri menangkap perubahan ini. Dia sudah mempunyai seorang pelajar Gerard Dou, kemudian seorang artis yang sangat terkenal. Ini tahun - tempoh berhasil artis. Semua di sekeliling menjadi modelnya. Dia masih bekerja "untuk dirinya sendiri", tetapi 1630 sudah mula menerima pesanan. Tetapi masih menulis Rembrandt diri potret pemuda - sendiri. Saya mesti mengatakan bahawa cermin itu memberi kesan yang sangat besar kepada komposisi dan keupayaan untuk melihat kesilapan. Dan kemudian mereka secara semula jadi dihapuskan.

Serba boleh dan kerja keras yang tidak berkesudahan

ia telah menulis tentang enam ratus lukisan, akan membuat kira-kira dua ribu (!) tiga ratus lukisan dan etchings untuk semua perubahan hidup sukar dari kemakmuran kepada kemiskinan dan kelalaian. Salah satu lukisan master cemerlang pada tema mitos - "Danae", yang terletak dalam pameran Hermitage. Ia dipulihkan restorers kami selepas dia disimbah dengan asid dan dipotong dengan pisau. Kini dia warna keemasan lirik dan hangat beliau lagi dikehendakiNya istimewa. "Perayaan Esther" dalam cerita alkitabiah rumit mendalam psikologi mereka. gambar menceritakan kisah pengkhianatan tiba-tiba dibuka. Mengenai beliau, memilih kata-kata beliau dengan kesukaran, Esther memberitahu raja Asyur. Hanya raja cemas crumples sapu tangan di tangannya, hampir tidak dapat menahan perasaannya. Di sudut, dalam bayang-bayang, menyembunyikan pengkhianat Haman. Yang warna lukisan, berkilauan dengan semua warna merah terang dan emas, menunjukkan bagaimana kekeliruan itu telah menyebabkan kisah Ester. "Pulangan daripada Prodigal Son" - salah satu mercu Rembrandt. Maksud perumpamaan Alkitab - dalam kesilapan Pengampun, sedar dan ditebus untuk tahun penderitaan dan mengembara. Pulangan ke pangkuan untuk memahami bapanya, mencari tempat perapian yang hangat dan rumah - semua patut pada kanvas.

Amsterdam

Pada masa ini, 1631, Rembrandt tinggal dan bekerja di Amsterdam. Jika pesanan tidak cukup, artis cat warga tua. Dan kira-kira genre kegemarannya lupa Rembrandt - Self-potret. Di sini dia adalah seorang lelaki yang matang dalam beret lembut di atas kepalanya, berhati-hati dan melihat tepat pada kami. Melihat seorang artis untuk mengenali orang di semua, kerana kita wujud dalam pelbagai peringkat persamaan - cinta, belas kasihan, penderitaan, kemarahan, kebencian, pengkhianatan, keberanian, ketabahan, kekeliruan.

perkahwinan

Pada tahun 1634, artis berkahwin Saskia van Yupenborh. Dia adalah anak perempuan seorang peguam terkenal, dan Rembrandt, tetapi kebahagiaan peribadi dan kejayaan material mempunyai banyak pesanan. Itulah tempoh yang agak singkat kebahagiaan dan kepuasan artis. Mereka hanya tujuh tahun akan menikmati Rembrandt. "Self-Portrait dengan Saskia atas lututnya" - pendewaan kemakmuran duniawi. Dan kesejahteraan artis, dinyatakan dalam horden berharga, merak di atas meja, diletakkan oleh alas meja corak, fesyen baldu pakaian yang cantik mahal, keindahan Panji kaca, dalam kasih sayang tender isteri muda. Dia setengah berpaling kepada penonton dan tenang renungan kami dengan mata yang gelap. Rambut dipadankan mesh yang elegan, telinga tergantung anting-anting. Dan artis, tersenyum dan memegang tangan wanita muda memancarkan kebahagiaan. Nada dipilih mulia, coklat-merah, tetapi datang dari Saskia cahaya keemasan, yang hanya bermandikan suaminya, yang adalah sedikit di bawah naungan. Semua ruang udara diselubungi. Oleh komposisi stabil ialah segi tiga sama kaki. Juga, semua mantap dalam dunia pencipta. Tetapi pensil lakaran dibuat pertama, ia tidak seperti kerja siap. Ini adalah, angka lapang sangat ringan, penuh dengan garisan berombak menjalankan ciri seperti tuan. Serta-merta menyempitkan sifat Rembrandt. Self-Portrait dengan Saskia digambarkan bersemuka. Di latar depan, artis, diikuti oleh seorang wanita berisi sedikit sedikit dengan bersahaja vybivshimisya rambut di dahi dan sekitar bujur muka, begitu lembut dan manis. Hanya kanak-kanak yang sempurna, yang menikmati bersosial dengan orang, yang sepatutnya, sekurang-kurangnya, dan kerja kegemaran, tetapi tanpa mengenal penat lelah untuk mencari nafkah. Melihat rumah mereka. Artis turndown bebas membuka lehernya. Pada kepalanya - picks kegemaran. Beberapa tahun kemudian dia menulis potret diri Rembrandt dengan Saskia, yang tidak lagi wujud. Dia masih gagah yang sama, tetapi sebelah dia sayang perempuan tua, dengan siapa dia boleh lulus tahun lepas. Dan ia telah mengekalkan ciri-ciri kanak-kanak itu untuk siapa anda mahu melihat. Di mata tenang beliau terletak ingatan masa lalu, dan kedutan - hanya apa yang hidup sepatutnya dibiarkan seperti pada muka dan pada jantung. Sungguh mengagumkan bagaimana orang dibawa melalui hidupnya imej orang yang dikasihi, pernah seketika lupa orang itu.

Selepas kematian Saskia

Beliau meninggal dunia pada tahun 1642, dan secara sukarela mengambil dengan mereka semua. Meninggal dunia anak-anak mereka, Titus ditinggalkan sendirian. Artis perkahwinan yang baru tidak datang, walaupun dari sambungan dengan hamba Hendrik Jagers mempunyai seorang anak perempuan. Dan ia menjadi tertarik untuk mengumpul. wang yang telah dibelanjakan untuk kelangkaan begitu banyak yang terpaksa berpindah ke sebuah hotel.

potret Rembrandt

Semasa hidupnya ia telah menulis tentang 90 potret diri. Apa yang membuatkan beliau begitu rapat memantau perubahan mereka? Rupa-rupanya, mereka mempunyai dia digambarkan biografinya. Self-potret Rembrandt - sejarah hidup artis. Dia mengikuti dinamik perubahan mereka. Potret beliau bertaburan di sekitar muzium di dunia.

Pada tahun 1634 dia seolah-olah mengkaji sendiri. Apa yang datang ke dalam hidup. Beliau telah bertemu dengan seorang dan ponders bagaimana untuk membuat kehidupan mereka layak dan berjaya. Dia masih tidak boleh, dan mencadangkan apa yang diharapkan. Ia memakai bulu, baldu dan picks kegemaran.

Tahun 1640. Masih berlangsung tempoh gembira. Potret pelukis agak yakin dalam dirinya sendiri dan dalam kestabilan kehidupan. Rich pakaian baldu camisole dengan satin memasukkan kemeja putih nipis dengan lace dan ketenangan fikiran sahaja menekankan ia.

1652. Dalam potret ini, beliau dengan bangganya melihat sendiri, miskin, dalam pakaian yang mudah dengan lubang di atas bahu. Dokumen gelap, di mana cahaya akan turun hanya kepada orang yang dia mahu untuk menyerlahkan, garis bawah tahap artis. Walau bagaimanapun, bermain di bibir ironi cahaya - dia, seperti Solomon tahu bahawa segala-galanya berlalu.

1661-ke. Kali ini, dia dicat dirinya dengan semua sifat artis. Light mencurah dari ketinggian di latar belakang, dan bayang-bayang yang mendalam pada bahagian bawah adalah ciri master chiaroscuro. Satu garis lengkung belakang artis sedang dibahaskan sehingga hari ini, tetapi seni kesimpulan yang sama tidak datang. Master semua meletakkan suatu teka-teki.

1665. Rembrandt telah bersedia untuk mengisytiharkan dirinya muflis. Dengan tenang, dia kelihatan pada usia tua menjulang dalam kemiskinan.

tahun-tahun kebelakangan

Pada tahun 1656 Rembrandt memberikan hartanya kepada anaknya Titus dan mengisytiharkan dirinya muflis. Kerja, berpindah ke kawasan Yahudi, beliau tidak berputus asa. Bagi sebahagian besar, beliau dicat potret anaknya. Tetapi pada 1668 anak itu mati. Ia merupakan satu tamparan berat. Walau bagaimanapun, pada tahun 1669 artis dicipta karya beliau "The Return of the Prodigal Son." Pada tahun 1669, yang terakhir ditulis oleh potret diri oleh Rembrandt. Rembrandt Van Reyn di halaman selesai kehidupan kreatif dan di bumi.

Rembrandt, sloughed sezaman, telah pada pembangunan ahli seni dunia kesatuan St. Luke adalah pengaruh yang sangat kuat. Lukisan beliau telah belajar dan terus belajar dari artis-artis.