Pasca-modenisme dalam lukisan. wakil-wakil pascamodenisme

Pasca-modenisme dalam lukisan - satu trend moden dalam seni, yang muncul pada abad kedua puluh dan agak popular di Eropah dan Amerika.

pascamodenisme

Yang nama gaya ini diterjemahkan sebagai "selepas kemodenan". Tetapi ia tidak boleh jelas dilihat pascamodenisme. Ia bukan sahaja arah yang dalam seni - ungkapan persepsi manusia di dunia, keadaan fikiran. Postmodernism - satu cara untuk meluahkan perasaan. Ciri-ciri utama gaya ini - pembangkang realisme, penafian norma, penggunaan borang-borang pra-cetak, serta ironi.

Postmodernism muncul sebagai satu cara untuk menentang kemodenan. Zaman kegemilangan gaya ini datang pada separuh kedua abad kedua puluh. Buat pertama kalinya istilah "pascamodenisme" telah digunakan pada tahun 1917 dalam sebuah artikel yang mengkritik teori superman Nietzsche.

Konsep pascamodenisme adalah:

• Ini adalah hasil daripada dasar dan ideologi neoconservative, yang disifatkan oleh eclecticism, fetishism.
• Umberto Eco (yang akan ditulis di bawah) ditakrifkan genre ini sebagai satu mekanisme yang digunakan untuk menukar dari satu era ke budaya lain.
• Postmodernism - cara pemikiran semula masa lalu, kerana ia tidak boleh dimusnahkan.
• Ini adalah tempoh yang unik di mana asas - pemahaman yang khas di dunia.
• Leten H. dan S. Sulaiman merasakan bahawa pascamodenisme tidak boleh dianggap satu fenomena seni holistik.
• Ia adalah satu era, ciri utama yang merupakan kepercayaan bahawa minda adalah semua-kuat.

Postmodernism dalam seni

Untuk pertama kalinya gaya ini dapat dilihat dalam dua bentuk seni - pasca-modenisme dalam lukisan dan sastera. Petunjuk pertama trend ini muncul dalam novel Germana Gasse "Steppenwolf". Buku ini - lembaga untuk wakil subbudaya - Hippie. Dalam kesusasteraan, wakil-wakil arah "pascamodenisme" adalah penulis seperti Umberto Eco, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, Victor Pelevin. Salah satu daripada gaya novel yang paling terkenal - ". Nama Rose" Pengarang buku ini - Umberto Eco. Dalam filem itu, seni filem yang pertama dibuat dalam gaya pascamoden, adalah gambar "Freaks". Filem - seram. Perwakilan terang pascamodenisme dalam filem - Quentin Tarantino.

Gaya ini tidak cuba untuk membuat apa-apa peraturan-peraturan universal. Satu-satunya nilai di sini - adalah kebebasan pencipta dan kekurangan sekatan kebebasan ekspresi. Prinsip utama pascamodenisme - "semuanya dibenarkan".

seni visual

Pasca-modenisme dalam lukisan abad ke-20 diisytiharkan idea asas - antara salinan dan asal ada perbezaan tertentu. Ini pemikiran pascamoden artis telah berjaya menunjukkan dalam lukisan beliau - mewujudkan mereka, kemudian mentafsirkan semula, mengubah apa yang telah diwujudkan.

Pasca-modenisme dalam lukisan muncul atas dasar modenisme, yang pernah menolak klasik, semua akademik, tetapi pada akhirnya beliau berpindah ke dalam kategori seni klasik. Lukisan mencapai tahap yang baru. Hasilnya, terdapat adalah kembali kepada tempoh sebelum modenisme.

Rusia

Postmodernism dalam lukisan Rusia berkembang dalam 90 tahun abad kedua puluh. Paling jelas ke arah seni halus menampakkan diri artis pasukan kreatif "Friends":

• A. Menu.
• Hyper-Pupper.
• M. Tkachev.
• Max-Maksyutina.
• A. Podobed.
• P. Veshchev.
• S. Nosov.
• D. Dudnik.
• Kuznetsov.
• M. Kotlin.

Kumpulan kreatif "mereka" - organisma tunggal, dipasang dari pelbagai artis.

pascamodenisme russian dalam lukisan adalah sepenuhnya selaras dengan prinsip asas trend ini.

Artis terlibat dalam genre ini

Wakil-wakil yang paling terkenal pascamodenisme dalam lukisan:

• Yozef Boys.
• Ubaldo Bartolini.
• Komar.
• Francesco Clemente.
• A. Melamid.
• Nicola de Maria.
• M. Mertz.
• Sandro Chia.
• Omar Galliani.
• Carlo Maria Mariani.
• Luigi Hontanaya.
• Mimo Paladino.

Yozef Boys

Ini artis Jerman dilahirkan pada tahun 1921. Yozef Boys - wakil terang semasa "pasca-modenisme" dalam seni. Lukisan dan objek seni yang artis bertujuan untuk dimasukkan ke dalam semua muzium seni moden. Bakat untuk lukisan muncul dengan Joseph sebagai kanak-kanak. Dari usia muda, beliau belajar lukisan dan muzik. Berulang kali beliau melawat studio artis Achilles Murtgata. Walaupun murid laki-laki, J. Boyce membaca banyak buku biologi, seni, perubatan dan zoologi. Sejak tahun 1939, artis masa depan digabungkan pengajian di sekolah untuk bekerja di sarkas, di mana beliau menjaga haiwan. Pada tahun 1941, selepas tamat pengajian, dia pergi sebagai sukarelawan dalam Luftwaffe. Beliau mula berkhidmat sebagai pengendali radio, kemudian menjadi seorang penembak belakang pada pengebom. Semasa perang, Joseph menarik banyak dan mula berfikir secara serius tentang kerjaya artis. Pada tahun 1947, J. Boyce memasuki Akademi Seni, selepas itu beliau mengajar dan menjadi seorang profesor. Pada tahun 1974, dia membuka Free University, di mana beliau boleh melakukan kajian, semua orang tidak kira usia dan tanpa peperiksaan pintu masuk. lukisan beliau adalah lukisan cat air dan pin mendahului dengan imej haiwan yang berbeza, mendaki pada lukisan batu. Beliau juga adalah seorang pemahat dan bekerja dalam gaya ekspresionisme, batu nisan adat diukir. Yozef Boys meninggal dunia pada tahun 1986 di Düsseldorf.

Francesco Clemente

Lain yang terkenal di seluruh dunia gaya wakil "pascamodenisme" dalam seni - seorang artis Itali Francesco Clemente. Beliau dilahirkan di Naples pada tahun 1952. Pameran pertama karyanya telah diadakan di Rom pada tahun 1971, ketika berusia 19 tahun. artis yang dilalui banyak, melawat Afghanistan, di India. isterinya adalah seorang pelakon teater. Francesco Clemente suka India dan telah berada di sana sangat kerap. Dia begitu disayangi oleh budaya negara ini, bahawa dia juga bekerjasama dengan miniaturists India dan tuan untuk pengeluaran kertas - miniatur dicat dengan gouache di atas kertas buatan tangan. artis dikenali membawa lukisan, di mana imej erotik sering cacat bahagian badan telah digambarkan banyak ciptaan beliau telah dibuat untuk mereka dalam warna yang sangat tepu. Pada awal 80-ies abad XX, beliau menulis satu siri lukisan minyak. Dalam 90 tahun abad kedua puluh, ia mula bekerja di baru teknik ini - fresco lilin. Oleh F. Clemente mengambil bahagian dalam sejumlah besar pameran di negara-negara yang berbeza. Yang paling meyakinkan karya beliau adalah mereka di mana beliau menyampaikan negerinya sendiri fikiran, penderitaan mental, imaginasi dan semangat. Salah satu pameran yang terakhir berlaku pada tahun 2011. Francesco Clemente masih tinggal dan bekerja di New York, tetapi sering melawat India.

Sandro Chia

Satu lagi artis Itali yang pascamodenisme dalam lukisan. A gambar salah satu daripada karya-karya Sandro Chia menunjukkan dalam artikel ini.

Beliau bukan sahaja seorang pelukis, beliau juga artis grafik dan pengukir. Fame datang kepadanya dalam 80 tahun abad kedua puluh. Sandro Chia dilahirkan di Itali pada tahun 1946. Pendidikan di bandar asalnya, Florence. Setelah mengkaji mengembara, dia mencari tempat yang kediaman, hasil carian pada tahun 1970, pergi untuk tinggal di Rom, dan pada tahun 1980 berpindah ke New York. Sekarang Kia S. menetap di Miami, kemudian di Rom. Karya-karya beliau mula mempamerkan di Itali dan di negara-negara lain - dalam tahun 70-an. Dalam Sandro Chia bahasa seni sendiri, yang dipenuhi dengan ironi. Dalam karya-karya beliau, cerah warna tepu. Banyak lukisan beliau menggambarkan angka lelaki dari jenis yang berani. Pada tahun 2005, Presiden Itali Sandro Chia dianugerahkan pingat emas atas sumbangan beliau kepada budaya dan seni. Sebilangan besar gambar-gambar artis yang berada di dalam muzium di Jerman, Jepun, Switzerland, Israel, Itali dan negara-negara lain.

Mimmo Paladino

Itali artis-pascamoden. Dilahirkan di bahagian selatan negara ini. Beliau menamatkan pengajian di Kolej Seni. Kebangkitan semula seni halus dalam tahun 70-an, beliau memainkan peranan utama. Pada dasarnya saya bekerja dalam teknik lukisan dinding tempera. Pada tahun 1980, di Venice untuk kali pertama karya-karya beliau telah dipamerkan di pameran itu, termasuk lukisan oleh artis pascamoden lain. Di antara mereka terdapat nama-nama seperti Sandro Chia, Nicola De Maria, Francesco Clemente dan lain-lain. Setahun kemudian, muzium seni di Basel telah mengadakan pameran solo lukisan oleh Mimmo Paladino. Kemudian terdapat beberapa personaliti di lain bandar-bandar Itali. Selain menulis lukisan, artis adalah pengarca.

kerja yang pertama, ia mengukir pada tahun 1980. arca telah mendapat populariti serta-merta. Mereka telah dipamerkan di London dan Paris dalam dewan konsert yang paling berprestij. Dalam 90 tahun Mimmo dicipta kitaran beliau 20 ukiran putih, dilaksanakan dalam media campuran. Artis yang menerima gelaran ahli kehormat Royal Academy of Arts di London. M. Paladino juga adalah pengarang pemandangan untuk persembahan teater di Rom dan Argentina. Lukisan dalam kehidupan Mimmo memainkan peranan utama.