Ikebana dengan tangan mereka. Cara membuat gubahan bunga tradisional Jepun

Bunga di Jepun - sejenis khas seni, yang merangkumi makna falsafah dan simbolik dalam. Setiap komposisi bunga - simbol alam semesta dan alam semesta. Ikebana, mewujudkan sendiri - ia adalah ukiran, di mana bunga dan tumbuh-tumbuhan - satu cara bersuara, mewujudkan imej seni yang spatial. Perkara utama di dalamnya - bentuk, garisan, warna dan dinamik. Dalam bahasa Jepun, "Ike" ertinya hidup dan "larangan" - bunga. Asas penggubalan klasik semestinya segitiga bukan sama kaki, puncak akut yang ditujukan ke atas dan menunjukkan langit dan dua sudut yang lain - manusia dan bumi.

Sekolah baru ikebana, yang muncul di Jepun pada awal abad kedua puluh, untuk memecahkan dengan tradisi dan mewujudkan komposisi percuma berani, menggunakan bahan-bahan yang paling tidak dijangka, bagaimanapun, tiga garis utama segitiga bersyarat - langit, bumi dan manusia - disimpan.

Pada masa ini, dalam penyediaan komposisi "ikebana" tangannya dua pilihan utama: a menegak - nageire apabila kilang itu ditetapkan dalam pasu tinggi menggunakan reka bentuk tersembunyi kayu buluh, dan mendatar - moribana di mana bunga dan ranting disusun dalam pasu rendah, disematkan mereka pada kenzanu - alat jarum khas.

gubahan bunga Jepun tidak menggunakan sebilangan besar warna, kerana ia direka untuk meningkatkan keindahan sebuah kilang tunggal, mendedahkan sepenuhnya bentuk dan warnanya.

Membuat gubahan bunga "Ikebana" dengan tangan sendiri yang mungkin, tetapi ia tidak seharusnya menjadi seperti tuan Jepun dan cuba untuk menyampaikan maksud falsafah yang mendalam, yang dia meletakkan ke dalamnya. Lagipun, Jepun belajar seni ini selama ini, menimbang dunia dan mempelajari kemahiran. Menentukan kecerunan setiap cawangan dan bunga warna dan bentuk - semuanya mempunyai makna yang tertentu. Apa yang perlu kita tahu ialah bahawa warna hijau pada musim bunga bermakna ikebana, merah - musim panas, dan putih - musim luruh. Sama seperti "bercakap" adalah kombinasi yang berbeza tumbuh-tumbuhan. Sebagai contoh, cawangan pain dalam kombinasi dengan bunga ros atau Peony melambangkan belia yang kekal, yang aprikot atau ceri mekar - kecantikan feminin dan rahmat, iris dan buluh pucuk - tumbuh-tumbuhan lelaki, menandakan kekuatan dan keberanian. Paling sering digunakan dalam orkid ikebana, kekwa, buluh, pain, dan plum liar. Jepun menganggap tumbuhan yang paling berharga mereka.

Mengarang lagu "ikebana" bunga tangan mereka sendiri, kita boleh menggunakan tumbuh-tumbuhan yang lebih biasa bagi kita - konifer dan daun luruh. Perkara utama adalah bahawa peraturan-peraturan yang sangat asas dipatuhi. Dalam komposisi mana melibatkan tiga tumbuhan yang berbeza untuk menetapkan mereka untuk berpegang kepada prinsip segi tiga pasu terpendam yang bucu diarahkan lurus ke atas. Jika warna yang lebih, prinsip ini boleh diabaikan, selagi setiap satu daripada tumbuh-tumbuhan telah berpisah dan menonjol kerana bentuk yang sempurna dan warna. Untuk menjamin menegak komposisi pasu tinggi menggunakan gegelung wayar nipis atau batu kecil, yang dicurahkan tebal. Kaca telus beberapa lapisan pasir berwarna atau batu-batu kecil hiasan adalah tambahan. Mendatar komposisi "ikebana" dengan tangannya dijamin dengan bantuan span bunga. Anda boleh memilih untuk membuat kenzanu, disumbat kuku pada kayu balak, tetapi ia akan mempunyai untuk menyatukan dalam pasu mengikut berat (contohnya, batu kecil), untuk memberi sejambak kestabilan. Untuk mencipta lagu "gubahan bunga" Jepun dengan tangan sendiri (lihat di bawah gambar) dipilih besar, bunga berbentuk luar biasa, dan menggabungkan mereka berbeza: putih dengan merah jambu terang, merah dan hijau. Ia adalah dibenarkan untuk membuat komposisi dengan bunga tiruan, melampirkannya ke cawangan kerinting yang indah atau tergendala.

seni ikebana di Jepun dianggap sebagai simbol negara, kemahiran tersendiri, yang mampu sepenuhnya untuk menguasai satu-satunya yang akan mengalami sehingga akhir jiwa rakyat dan disemai dengan visi asal di dunia. Kami hanya boleh menyentuh seni ini.