Art Perancis: ciri-ciri umum, sejarah

Sejarah seni Perancis meliputi tempoh besar sejarah sejak turun-temurun sehingga masa kita.

Perancis - sebuah negara yang indah, yang merupakan ciri misteri dan kecanggihan, glamor dan kecanggihan, ketinggian dan keinginan khas untuk segala-galanya indah. Dan sejarah pembentukan yang unik, yang telah menjadi tanda aras seni yang pelbagai dan unik tidak kurang mengejutkan daripada negeri itu sendiri.

LATAR BELAKANG membentuk Frankish kerajaan

Untuk memahami ciri-ciri kemunculan dan perkembangan seni Perancis, ia adalah perlu untuk membuat penyimpangan ke dalam sejarah tempoh lebih purba, apabila wilayah negara Perancis moden adalah sebahagian dari Empayar Rom Suci. Abad ke-IV mula pergerakan aktif puak-puak gasar Rhine ke sempadan Empayar. serangan mereka dan serangan berkala ke negeri-negeri Roman yang terkena merosakkan, amat menjejaskan negeri latin. Dan di 395, Empayar Rom itu sendiri telah dibahagikan antara anak-anak Maharaja semasa kepada dua bahagian: Theodosius diperintahkan bahagian timur yang paling kaya daripada wilayahnya anak sulung Arkady dan barat memberi anak muda - Honorius. Pembahagian Empayar Rom di pihak yang lemah negeri Rom yang sudah rapuh dan menjadikan ia lebih terdedah kepada musuh-musuh luar.

Wilayah Perancis moden adalah sebahagian daripada bekas bahagian barat Empayar Rom. Satu tamparan kuat dalam tentera tahun 410 disengajakan Rome Visigoth, yang mengetuai Allar. Maharaja Roman negeri lemah lalu bersembunyi di Ravenna, meninggalkan Rome kekal. Ia berada di sana bahawa dia terperangkap dengan tentera dan Odoacer - salah satu daripada komander terkemuka Visigoth suku. Ia adalah dari acara ini yang berlaku di 476, dan menyambung kejatuhan akhir Empayar Rom. Di atas tanah didapatkan di dalam tercetusnya Great Migrasi mula muncul negeri tidak bertamadun. Dalam abad ke-V di bahagian-bahagian Gaul muncul dan francs negeri.

negeri Frankish dan pembangunan seni Perancis

Franks - kumpulan suku kaum yang telah lalu, menetap di tebing Rhine di hulu yang lebih rendah, dan di luar pantai Laut Baltik. Pendiri kerajaan Frankish yang pertama di Eropah adalah seorang pemimpin muda yang Franks Hlodvig Meroving, yang mengalahkan tentera gabenor Rom di Gaul di Pertempuran Soissons dan menangkap dia tunduk kepada wilayah. Wilayah-wilayah baru dia ditempatkan semula sahabat - francs, memberikan mereka plot tanah, mengadakan siri reformasi kerajaan dalam pentadbiran awam dan dalam bidang kehakiman-undang-undang, dalam menggubal dokumen unik - "undang-undang Salic", berdasarkan satu suku perintah generik Salian Franks. Di samping itu, perhatian khusus telah dibayar kepada pilihan Clovis iman. Penerimaan agama Kristian bukan sahaja untuk memperkukuhkan negeri yang baru, tetapi juga mempengaruhi pembentukan seni Frankish.

Selepas dinasti Merovingian menjadi malas untuk mengawal hal ehwal kehidupan di dalam kerajaan menjadi lebih dan lebih teruk. Tahu tanah diraja yang ditangkap. serba berkembang dalam pengurusan rancangan mereka golongan bangsawan dan petani. Meningkatkan penderitaan penduduk. Dalam tenun abad VIII dan ancaman luar dari suku-suku Arab nomad. Kuasa di tangan mereka mengambil salah satu pengurus raja Merovingian yang terakhir Karl Martell. Beliau telah memegang beberapa pembaharuan, yang telah membantu mengukuhkan negara dan untuk mengalahkan orang-orang Arab. Dan anak Karla Martella, Pippin Pendek telah dilantik ke lembaga francs raja bangsawan baru. Pilihan ini telah disahkan oleh paus. Seorang anak maharaja Frankish pertama Pippin Carl Pendek, di belakang yang digelar Great dalam sejarah. Bahawa Charles Frankish Empire berhutang pentas khas berbunga budaya dan seni, yang dipanggil Carolingian Renaissance.

The Art of "asal" Franks

Jika kita memahami keunikan penciptaan dan penubuhan kerajaan Frankish, ia menjadi jelas, dan nasib warisan budaya, bertempat di zaman purba di wilayah Frankish. Ini terutamanya pembangunan tamadun purba: jambatan, kediaman dan rumah seni bina, ukiran, sastera, teater, dan seni dan kraf. Walau bagaimanapun, golongan paderi Kristian tidak menganggap ia perlu untuk memulihara kekayaan budaya, tetapi untuk menggunakan sebahagian daripada mereka yang boleh disesuaikan dengan sembahyang dan lelaki dalam kehidupan jalan. Jadi, ibadah di gereja-gereja Kristian telah diadakan dalam bahasa Latin, dalam bahasa yang sama, dan buku-buku agama ditulis.

Menggunakan penemuan seni bina purba terpaksa bermula pembinaan gereja dan biara, penggunaan pengetahuan astronomi membantu kalendar gereja untuk mengira tarikh, yang pada Zaman Pertengahan diisytiharkan kehidupan seluruh kerajaannya. Frank juga disesuaikan dengan keperluan mereka dan sistem pendidikan Empayar Roman lewat. Perlu diperhatikan bahawa subjek kompleks, belajar di sekolah-sekolah Frankish, yang dipanggil "The Arts Seven Liberal". Tentang apa yang seni berkenaan? Dalam trivium kononnya terdiri daripada sains dengan perkataan: tatabahasa, retorik dan dialektik. Quadrivium termasuk sains nombor: aritmetik, geometri, muzik, selang muzik sebagai pengkomputeran dan astronomi.

Dalam seni dan kraf tradisi menang kerja tidak bertamadun, yang dicirikan dengan menggunakan sebagai motif utama tumbuhan dan haiwan perhiasan dan imej raksasa atau makhluk yang tidak wujud dalam realiti, dan sering mempunyai rupa yang agak menakutkan. jenis ini seni dan dipanggil Terratological atau besar salahnya.

Seni dan Budaya kebangkitan Carolingian

Semasa pemerintahan Karla Velikogo ia dicirikan oleh kenaikan belum pernah terjadi sebelumnya budaya. Salah satu sebab untuk ini adalah personaliti maharaja - seorang lelaki yang berpendidikan tinggi dan sangat berbudaya. Dia bercakap secara bebas dan membaca dalam bahasa Latin, tahu Greek, gemar teologi dan falsafah. Salah satu struktur seni bina yang unik tempoh ini menakjubkan dalam hiasan gereja istana di Aachen.

Dan dibangunkan seni membuat manuskrip: ia ditulis tulisan tangan hampir kaligrafi dan dihiasi dengan miniatur indah. Antara buku-buku itu kedua-dua tulisan teologi dan sejarah - Kemasukan data berasaskan masa peristiwa-peristiwa yang berlaku di Empayar Frank.

Empayar membuka sekolah memberi tumpuan kepada latihan utama dan elit. Pencipta pertama adalah sekutu Karla Alkuin itu. Dan sekolah elit, dibuka di Aachen, membawa bersama-sama ahli-ahli sains, keluarga Maharaja dan seluruh mahkamah Karla Velikogo. Sekolah ini dikenali sebagai "Akademi Mahkamah", adalah perbincangan falsafah, mengkaji Bible dan budaya kuno, meneka teka-teki dan puisi terdiri. Dan salah satu daripada ahli-ahli Akademi menulis biografi sekular yang pertama "The Life Karla Velikogo".

Ia adalah pada era Carolingian Renaissance meletakkan asas bagi pemeliharaan dan kebangkitan semula tradisi budaya kuno dan asas untuk pembangunan selanjutnya francs budaya.

Pembentukan Perancis sebagai sebuah negara

Semasa pemerintahan keturunan Karla Velikogo empayar beliau mencipta lebih dan lebih lemah. Apabila empayar ini dibahagikan antara anak-anaknya Charles, Bahagian barat pergi kepada anak yang sulung Lothar. keturunannya terus melemahkan negara yang berpecah-belah. Empire jatuh. Terakhir Carolingian akhirnya hilang pengaruh dan telah digulingkan. Dia memberikan hak untuk mengetahui peringkat, Count kuat Paris Gugo Kapetu. Ia adalah bahagian timur bekas Empayar Frank yang dikenali sebagai Perancis. Terima kasih kepada peraturan negeri yang baru bukan sahaja Capetian dihidupkan semula, tetapi juga mendapat peluang-peluang baru untuk pembangunan mereka, termasuk budaya.

seni rakyat zaman pertengahan Perancis

Dalam teater, muzik dan tempoh zaman pertengahan juga menyaksikan beberapa perubahan dalam perbandingan dengan purba. gereja Kristian dianggap pelakon dan rakan sejenayah syaitan kuat mengejar persaudaraan seni. Hasilnya, teater sebagai satu fenomena massa tidak lagi wujud, teater dan stadium bangunan secara beransur-ansur jatuh ke dalam keadaan huru-hara, dan pelakon mula membentuk kumpulan keliling dan bermain untuk rakyat di persimpangan, adil dan persegi. kumpulan bimbit pelakon serba boleh - gistrionov adalah sasaran kurang mudah untuk penganiayaan oleh pihak berkuasa dan gereja, dia hantar dan mengejar matlamat mereka pada masa yang sama yang berkaitan dengan ciri-ciri penciptaan arah gistrionov dan troubadours - perjalanan pemuzik. Sekumpulan khas Vagant - bekas pelajar atau sami yang dimiliki dan asas-asas prosodi seni muzik yang berkeliaran di jalan raya dan bersendirian dalam kerja-kerja atau menyanyikan tentang cinta duniawi, atau mengecam mereput gereja dan negara busuk.

Tiga bidang seni zaman pertengahan

9/10 daripada penduduk zaman pertengahan Perancis adalah petani. Kerana budaya negeri asas boleh ditakrifkan sebagai petani. Sepanjang hari dihabiskan di petani zaman pertengahan bekerja di tanah tuan feudal. Tetapi ini tidak bermakna bahawa dia tidak mempunyai keperluan dan masa untuk dialog dengan budaya dan seni. Kebanyakan mereka menyanyi dan menari kerja, persaingan dalam kekuatan dan ketangkasan. Sebuah tempat khas dalam seni berurusan dengan pemandangan pemandangan diduduki gistrionov. Maju dan cerita rakyat. Kebijaksanaan rakyat terpancar di dalam cerita rakyat: cerita, lagu, peribahasa dan kata-kata. Topik utama adalah tukang cerita malu bodoh seorang kaya miskin, tetapi jenis orang miskin yang berlaku, sebagai peraturan, dari sebuah keluarga petani. Tales adalah ostrosotsialnymi: membuka kejahatan masyarakat dalam bidang hubungan bangsawan dan golongan petani, serta bercakap tentang bahagian berat oleh golongan petani. Dicipta dan legenda, balada memuliakan eksploitasi wira negara yang berjuang untuk kehormatan dan maruah manusia biasa dan menentang kezaliman feudal.

Sisi kedua budaya zaman pertengahan dan seni adalah kehidupan bandar, pertumbuhan dan berkembang yang telah diperhatikan sejak abad IX. Kemunculan kelas seperti itu, borjuasi, adalah permulaan pembangunan budaya borjuasi. Cepat menyempurnakan kemahiran tukang. Kami mengubah prinsip-prinsip kerja mereka dan produk berkualiti yang dihasilkan, ramai yang kini mempunyai nilai yang tinggi sebagai karya seni hiasan. Ia adalah dari masa ini datang dalam kehidupan seharian kita adalah satu perkataan sebagai "karya". Setiap master, yang diterima dan kesatuan persaudaraan terpaksa menunjukkan kemahiran mereka dan membuat produk yang sempurna. Ia adalah karya a. Secara beransur-ansur membentuk sebuah sistem interaksi dan persaingan jabatan yang asalnya adalah motivator dalam pembangunan kraftangan. Tetapi lama-kelamaan, kedai mula mengganggu kraf membangun, sebagai pesaing tidak mahu terlepas tukang-tukang yang paling berbakat, dan kadang-kadang tidak mahu rahsia pembuatan bahan produk atau proses jatuh ke tangan pesaing untuk itu. Selalunya ahli persaudaraan kesatuan walaupun dimusnahkan ciptaan, dan kadang-kadang dianiaya pencipta mereka.

pihak ketiga budaya zaman pertengahan dan seni adalah sebuah dunia yang berasingan bangsawan - feudal. Sebagai peraturan, semua perkhidmatan tentera feudal dijalankan di hadapan raja, sebagai pengikut peribadinya. tuan-tuan yang lebih kecil adalah orang suruhan dari tuan-tuan mereka - .. Barons, earl, dll Menjalankan perkhidmatan tentera ekuestrian, ia satu fenomena masyarakat zaman pertengahan sebagai adab. budaya Knight telah digubal dan seni yang istimewa. Ini termasuk seni kot adab senjata - jumlah tanda ksatria keluarga atau seorang pahlawan tunggal. Lambang yang diperbuat daripada bahan-bahan mahal - emas dan perak, enamel dan marten bulu atau protein. Setiap jata adalah sumber sejarah yang penting dan kerja yang berharga seni.

Di samping itu, dalam rangka kanak-kanak lelaki chivalric budaya - kesatria masa depan - dan seni mengajar seperti menyanyi dan menari, bermain alat muzik. Mereka telah dilatih dari zaman kanak-kanak kepada akhlak yang baik, kita tahu banyak puisi, dan banyak kesatria diri mereka menulis puisi, mengabdikan wanita yang indah mereka. Dan sudah tentu, anda mesti ingat tugu yang unik seni bina zaman pertengahan - istana satria, dibina dalam gaya Romanesque, serta kuil-kuil yang menakjubkan telah didirikan di semua bandar-bandar di France, pertama dalam Romanesque, dan kemudian - dalam gaya Gothic. Kuil paling terkenal dianggap Katedral Notre Dame di Paris dan Katedral Reims - tempat penobatan raja-raja Perancis.

Meningkat Art Perancis

Renaissance, yang dikaitkan dengan pusingan baru yang mempunyai minat dalam warisan budaya kuno dan seni, dilahirkan di cerah Itali pada abad XIV. Di Perancis, trend Renaissance ditunjukkan dalam budaya dan seni visual sehingga akhir abad ke-XV. Tetapi tempoh ini berlangsung lebih lama di Perancis daripada di Itali, bukan untuk XVI, dan untuk abad XVII. Peningkatan dalam bidang kebudayaan dan seni dalam Negeri Perancis telah dikaitkan dengan siapnya penyatuan negara ini di bawah Louis XI.

Pengunduran dari tradisi Gothic dalam seni Perancis berlaku berkaitan dengan kempen kerap raja-raja di Itali, di mana mereka bertemu dengan seni Itali menakjubkan Renaissance. Walau bagaimanapun, tidak seperti Itali, seni tempoh ini di Perancis lebih mahkamah daripada negara.

Berhubung dengan kewarganegaraan seni Perancis, wakil terang sastera beliau adalah penyair yang luar biasa Fransua Rable, mencipta imaginasi, lucu dan ceria puisi.

Jika kita bercakap mengenai seni visual tempoh ini, ia harus diperhatikan bahawa dalam miniatur sastera teologi dan sekular termaktub kecenderungan realistik. Artis pertama seni Perancis tempoh tersebut adalah Zhan Fuke, kiri ke generasi warisan yang besar dalam bentuk potret bangsawan dan kaum kerabat, miniatur, landskap, diptych menggambarkan Madonna.

Margarita Navarrskaya dijemput ke Perancis dan tuan Itali Renaissance: Rosso dan Primaticcio, yang menjadi pengasas sekolah Fontainebleau - arah seni Perancis lukisan yang muncul dalam harta pusaka Fontainebleau. Trend ini adalah berdasarkan kepada prinsip-prinsip perangai, yang wakilnya pada mulanya pengasas sekolah, dan dicirikan oleh penggunaan tema mitos dan kiasan rumit. sumber dipelihara, nama panggilan dan artis-artis lain yang mengambil bahagian dalam reka bentuk istana Fontainebleau: Itali Pellegrino dan Zhyust De Juste, Perancis Simon Lerua, Claude Baduen Charles Doreen Fleming Tirey Leonard et al.

Pada abad XVI di Perancis giat dibangunkan genre potret, indah dan pensil. Yang menarik adalah kerja-kerja oleh Jean Clouet, dicat potret sebahagian besar daripada mahkamah Perancis.

Ukiran tempoh ini di Perancis berkaitan dengan nama Michel Colombe, bengkel Lakukan termasuk imej pelepasan dan tafsiran falsafah batu nisan. Juga berminat dalam kerja-kerja Zhana Guzhona, penuh dengan kemerduan khas dan imejan syair dan gaya prestasi.

Pengimbang kepada yang harmoni dan sempurna dalam kecantikan dan keanggunan seni Goujon yang mula kerja-kerja lain pemahat tempoh ini - Germain Pilon. Mereka adalah serupa dalam ungkapan mereka dan hipertropi perasaan dan emosi dihantar karya ekspresionis abad XIX itu. Semua watak-watak yang amat realistik, walaupun naturalistik, dramatik dan suram.

Art Perancis: abad ke-17

abad XVI adalah era perang dan huru-hara kepada negara Perancis. Pada suku pertama abad XVII, kuasa telah menjadi lebih kuat di Perancis. Terutamanya proses pesat pemusatan kuasa telah pergi di bawah Louis XIII, apabila semua orang di negara ini berlari Cardinal Richelieu. Orang-orang mengerang di bawah kuk bangsawan dan beban kerja setiap hari. Walau bagaimanapun, monarki mutlak telah menyumbang bukan sahaja untuk mengukuhkan dan meningkatkan kuasa Perancis, tetapi juga hakikat bahawa dalam tempoh ini negara ini telah menjadi salah satu yang terkemuka, antara negara-negara Eropah yang lain. Ini sudah pasti memberi kesan kepada pembangunan dan aliran utama budaya dan seni di negara ini.

Perancis seni abad ke-17 boleh secara kasar ditakrifkan sebagai mahkamah rasmi, yang telah dinyatakan oleh gaya Baroque yang sombong dan penuh dengan hiasan.

Berbeza dengan kegemilangan dan dibesar-besarkan seni hiasan baroque Perancis telah memperuntukkan dua bidang: realisme dan klasisisme. Yang pertama adalah rayuan kepada mencerminkan kehidupan sebenar seperti ia, tanpa perhiasan. Dalam rangka kerja ini, membangunkan genre dan potret, Alkitab dan genre mitos.

Classicism dalam seni Perancis mencerminkan terutamanya topik tanggungjawab sivik, kejayaan masyarakat ke atas individu, cita-cita sebab. Mereka berada pada kedudukan yang bertentangan dengan ketidaksempurnaan dunia sebenar, sesuai untuk yang berusaha, walaupun mengorbankan kepentingan peribadi. Semua pada dasarnya mempunyai kaitan dengan seni halus Perancis. Asas bagi seni klasik menjadi tradisi seni purba. Dan ini telah ditunjukkan dalam seni bina yang paling klasik. Tambahan pula, ia adalah seni bina adalah yang paling bergantung kepada kepentingan praktikal negeri dan telah siap tertakluk kepada mutlak.

Tempoh abad XVII negara Perancis mempunyai ciri-ciri pembinaan sejumlah besar teras berkumpulan seni bina dan bangunan istana. Dalam tempoh ini, ia adalah seni bina sekular datang ke hadapan.

Jika kita bercakap mengenai pantulan kecenderungan tersebut di atas dalam seni visual, kita perlu menyebut kerja-kerja Nikolya Pussena - wakil indah dari era seni yang merangkumi masa yang sama dan persepsi umum di dunia, dan tenaga waja kehidupan seni purba.

Art Perancis: 18th Century

Berhubung dengan seni Perancis abad XVIII itu, ini adalah satu topik yang berasingan untuk perbualan yang panjang. Pendek kata, seni Perancis tempoh ini adalah bantahan daripada fenomena negatif dalam kehidupan awam: mutlak mula mengurai, golongan bangsawan membawa gaya hidup yang mewah, parasitizing kepada sektor lain dalam masyarakat. Rasa tidak puas hati timbul di kalangan orang ramai, menyebabkan revolusi borjuasi, yang mengakibatkan Republik ditubuhkan di Perancis. Semua ini dapat dilihat dalam seni abad ke-18 Perancis.

Kebangkitan baru budaya dikaitkan dengan pengaruh yang besar kepada kerja-kerja prinsip negara, yang terutamanya ketara dalam muzik. Dalam teater, peranan utama adalah untuk melaksanakan komedi, secara aktif membangunkan teater topeng adil, seni opera. pencipta Kurang beralih kepada mata pelajaran agama, semakin membangunkan seni sekular. budaya Perancis tempoh ini adalah sangat pelbagai dan penuh dengan berbeza. seni realisme merayu kepada pendedahan rakyat dunia daripada kelas yang berlainan sosial: perasaan dan pengalaman beliau, bahagian dari hidup, analisis psikologi.

Perancis seni abad ke-19

Bergerak ke atas. Mari kita bercakap secara ringkas mengenai seni Perancis abad XIX itu. Kehidupan masa ini negeri ini mempunyai ciri-ciri satu lagi pusingan pertumbuhan rasa tidak puas hati popular dan melahirkan sentimen revolusi selepas pemulihan monarki Perancis. Tema perjuangan dan kepahlawanan telah menjadi salah satu yang terkemuka dalam seni visual. Ia juga dapat dilihat dalam cara-cara baru lukisan - historisisme dan romantisme. Tetapi dengan academicism dalam seni visual tempoh ini terdapat pergelutan.

Mengkaji faktor warna dalam lukisan itu membawa kepada pembangunan aktif genre landskap, dan untuk mengkaji semula semua sistem lukisan Perancis.

pembangunan khas menerima dalam tempoh ini seni dan kraf sebagai yang paling mencerminkan aspirasi rakyat. Sangat popular adalah anduh, membolehkan dalam teknik yang mudah menggunakan imej menyindir mendedahkan kecacatan dan masalah masyarakat.

Malah, dokumentari itu menjadi sejarah era sumber punaran. Menurut etchings boleh belajar sejarah abad XIX Perancis.

art Perancis, seperti yang kita lihat, yang sangat besar dan pelbagai, dan berkait rapat dengan keunikan negeri Perancis. Setiap era - blok besar yang memerlukan pendedahan khas bahawa ia adalah mustahil untuk dilakukan dalam satu artikel.